Martes y viernes a
las 20.00 horas. Entrada: $ 150, socios gratis.
Título original Coexister Año 2017 Duración 90 min. País Francia Dirección Fabrice Eboué Guion Fabrice Eboué Fotografía Philippe Guilbert Reparto Mathilde Seigner, Ramzy Bedia, Guillaume de Tonquédec, Audrey Lamy, Jonathan Cohen, Fabrice Eboué, Mylene Bude, Cédrick Spinassou, Grégoire Foessel, Betty Pelissou Productora EuropaCorp Género Comedia Clasificación: + 12 años Sinopsis Bajo la presión de su jefa, un productor musical a la deriva decide iniciar una banda formada por un rabino, un sacerdote y un imán para hacerlos cantar juntos. (FILMAFFINITY)
Crítica:
La película parte de una premisa entre simpática y entradora. Un productor musical caído en desgracia tiene poco tiempo para “fabricar” un éxito, porque de lo contrario su tirana jefa lo despedirá. Y se le ocurre una idea: formar un trío de religiosos.
Esto es, juntar a un cura, un rabino y un imán, editarles un disco y salir a llenar teatros.
Lo que sigue es tan previsible como todo el desarrollo y el desenlace: los tres se llevarán como el traste, surgirán peleas, (re)interpretaciones de sagradas escrituras, clisés y demás.
Lo importante al menos no es que la película sea original, sino que, tratándose de una comedia, provoque risas. Entretenga. Divierta. Que uno no salga del cine diciendo en qué gasté la plata.
Fabrice Eboué no sólo dirige y es el guionista del filme, sino que se quedó con uno de los roles protagónicos, Nicolas.
Dios los cría no enerva en ningún momento -hasta las situaciones más ríspidas en cuanto a cada religión está tomada con sorna, pero igual, puede herir a seguidores religiosos sensibles-. ¿Es despareja? Sí. ¿Tiene buenos gags? También.
¿Alcanza? Eso va en gusto del consumidor.
Martes y viernes a
las 20.00 horas. Entrada: $ 150, socios gratis.
Título original Vice
Año 2018
Duración 132 min.
País Estados Unidos
Dirección Adam McKay
Guion Adam McKay
Música Nicholas Britell
Fotografía
Greig Fraser
Reparto
Christian Bale,Amy Adams,Steve Carell,Sam Rockwell,Jesse Plemons,
Eddie Marsan,Alison Pill,Stefania Owen,Jillian Armenante,Brandon Sklenar, Brandon Firla,Abigail Marlowe,Liz Burnette,Matt Nolan,Brian Poth,Joey Brooks, Joe Sabatino,Tyler Perry,Bill Camp,Shea Whigham,Cailee Spaeny, Fay Masterson,Don McManus,Adam Bartley,Lisa Gay
Hamilton,Jeff Bosley, Scott
Christopher,Mark Bramhall,Stephane Nicoli,Kirk Bovill,Naomi Watts, Alfred Molina,Lily
Rabe
Productora Gary
Sanchez Productions / Plan B Entertainment / Annapurna Pictures. Distribuida
por Annapurna Pictures
Género Drama. Comedia | Biográfico. Años 60. Política
Clasificación: + 12 años
Sinopsis Explora la historia real sobre cómo Dick Cheney
(Christian Bale), un callado burócrata de Washington, acabó convirtiéndose en
el hombre más poderoso del mundo como vicepresidente de los Estados Unidos
durante el mandato de George W. Bush (Sam Rockwell), con consecuencias en su
país y el resto del mundo que aún se dejan sentir hoy en día. (FILMAFFINITY)
Premios 2018
Premios Oscar: Mejor maquillaje. 8 nominaciones
Globos de Oro: Mejor actor comedia (Bale). 6 nominaciones
Premios BAFTA: Mejor montaje. 6 nominaciones.
Critics Choice Awards: Mejor actor y actor comedia (Bale) y
maquillaje. 9 nom
Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor actor
(Bale) y guion
Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película
Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director
Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión
original
Sindicato de Actores (SAG): Nom. a Mejor actor (Bale) y
actriz sec. (Adams)
Crítica:
Aunque se llama El vicepresidente y esté centrada en la
figura de Dick Cheney, el segundo al mando durante los gobiernos de George W.
Bush, esta nueva película de Adam McKay, funciona también como una historia
satírica sobre la evolución de la derecha conservadora en Estados Unidos.
McKay que pasó de dirigir Hermanastros a encargarse de esta
clase de asunto, ya había echado una mirada en el mismo tono a la crisis
económica de comienzos de siglo en La gran apuesta. Aquí recurre a cierto humor
para contar lo que, sin algunos apuntes que distienden la anécdota, sería una
clásica bio-pic sobre un personaje difícil de asir.
Cheney (interpretado por un engordado Christian Bale) empezó
como un oscuro funcionario de la administración Nixon y junto a su mentor,
Donald Rumsfeld (Steve Carell) fue escalando posiciones. Fue jefe de gabinete
del presidente Gerald Ford, congresista por Wyoming, secretario de Defensa de
George H.W. Bush y vicepresidente para su hijo, entre 2001 y 2009. Tuvo,
además, una carrera en el sector petrolero que, la película da a entender,
llevó a su país a la guerra en Irak.
Es un personaje oscuro que, aunque parece estar llevado por
una ambición de poder casi shakesperiana. Así, su esposa Lynne, interpretada
por Amy Adams es una suerte de Lady Macbeth, una referencia que queda explícita
en una escena recitada en la prosa del bardo. Hay otros guiños como un relator
omnipresente que rompe la cuarta pared, explicaciones gráficas y collages que
resumen para explicar algunas cosas.
El vicepresidente es una película que pone todo al servicio
de su historia: se trata de mostrar la atemorizante banalidad del poder y de
cómo un borrachín expulsado de las mejores universidades, pudo ordenarse y, por
un rato, tener al mundo para él.
Fernán Cisnero en El País
Género Drama | Biográfico. Literatura. Feminismo. Años 20
Clasificación: + 15 años
Sinopsis Cuenta la historia de Sidonie-Gabrielle Colette
(Keira Knightley), autora de las polémicas novelas que causaron gran revuelo en
el París de los años 20 "Claudine" y "Gigi", desde su
infancia en el campo hasta su consagración en la sociedad parisina junto a su
marido, el también autor Henry Gautheir-Villas “Willy” (Dominic West), que en
un principio actúa como mentor de Colette. (FILMAFFINITY)
Premios
2018
Premios
Independent Spirit: Nominada a mejor guion
British
Independent Film Awards: 4 nominaciones
Satellite Awards: Nominada a mejor banda sonora y vestuario
Crítica
La historia es real. Una campesina sin dote se casa con un
vividor de París que utiliza escritores fantasma para que escriban novelas que
él firma. Gabrielle terminará siendo uno de ellos, creando un personaje –Claudine-
con el que Willy tendrá varios éxitos. Ya conocida como Colette, la joven no se
presentará nunca como una mujer sumisa, sino que aprovechará la situación para
“vivir la vida” y, entre otras cosas, descubrirá su bisexualidad. Un personaje
a la medida de Keira Knightley, una total experta en mujeres de época, en este
caso de fines del siglo XIX y comienzos del XX. Colette es magnética,
carismática, contestataria, pero ama a su marido que, a su manera, también la
quiere. Una historia de otra época con personajes muy de esta época.
Martes y viernes a
las 20.00 horas. Entrada: $ 150, socios gratis.
Título original El amor menos pensado
Año 2018
Duración 136 min.
País Argentina
Dirección Juan Vera
Guion Juan Vera
Música Iván Wyszogrod
Fotografía Rodrigo Pulpeiro
Reparto Ricardo Darín,Mercedes Morán,Claudia
Fontán,Andrea Pietra,Luis Rubio, Jean Pierre Noher,Claudia Lapacó,Chico Novarro,Andrés Gil,Norman Briski, Juan Minujín,Gabriel Corrado,Andrea Politti
Género Romance. Comedia. Drama | Comedia romántica
Clasificación: + 15 años
Sinopsis Marcos (Darín) y Ana (Morán) llevan casados más de
25 años, pero ambos entran en una crisis existencial que los lleva a separarse.
Al principio la vida de solteros les parece fascinante y excitante, pero pronto
se torna también monótona para ella y pesadillesca para él. (FILMAFFINITY)
Premios2018
Festival de San Sebastián: Sección oficial (Película
inaugural)
Crítica:
En el arranque de esta fábula sobre los alborotos,
desarreglos, huidas y reencuentros del corazón, el protagonista lee uno los
inicios más hermosos de la literatura, el de esa novela genial titulada Moby
Dick. Asegura este hombre que las reflexiones de Ismael sobre la inaplazable y
repetida necesidad de embarcarse para curar los males del alma explica a la
perfección la historia que le ha ocurrido. Después de habérmela contado creo
que se equivoca en su percepción. Sería más acertado identificar su crisis
sentimental y la de su esposa con el título de un relato del desolador Raymond
Carver. O sea: ¿De qué hablamos cuando hablamos de amor?
La marcha de casa de su único hijo puede ser el pretexto
para que una pareja larga y aparentemente feliz empiece a plantearse dudas
sobre su plácida situación. Ambos llegan a la conclusión de que el amor y el
deseo se fugaron, aunque se quieran y se necesiten. Y seguirán buscando en vano
con sucesivas parejas el antiguo éxtasis. O simplemente, intentando que el lado
más sombrío de la soledad no se cebe con ellos. Está descrito por el director,
Juan Vera, con brillantez oral, situaciones complejas (alguna tan jocosa como
la cita en un bar utilizando esas webs al parecer irresistibles, infalibles y
muy prácticas para enrollarse con desconocidos) y múltiples y reconocibles
sensaciones sentimentales. En algún momento temo que el torrente de elocuencia
porteña acabe asfixiándome, pero no ocurre. Hay inteligencia, conocimiento del
ser humano, ironía y gracia en ella. Y dispone de dos intérpretes modélicos.
Con Ricardo Darín me ocurre lo que con Messi, se me acaban los adjetivos
laudatorios ante su arte. Y Mercedes Morán, a la que desconocía, es una actriz
notable. Entre los secundarios hay de todo, pero disfruto enormemente con la
dama rubia que interpreta a la ortodoncista sofisticada, voraz, cínica y
tronada. Salgo del cine con una sonrisa. Y se agradece. Sospecho que a la
mayoría de los espectadores les va a ocurrir lo mismo.
Género Thriller. Drama | Crimen. Drogas. Perros/Lobos
Clasificación: + 16 años
Sinopsis El dueño de una peluquería canina a las afueras de
Roma se deja influenciar por un delincuente local hasta que su vida personal se
complica y decide tomar las riendas de la situación. (FILMAFFINITY)
Premios
Festival de Cannes: Mejor actor (Marcello Fonte)
9 Premios David di Donatello: incluyendo mejor película. 16
nominaciones
Premios BAFTA: Nominada a Mejor película en habla no inglesa
Premios del Cine Europeo: Mejor actor (Fonte), vestuario y
maquillaje
Festival de Valladolid - Seminci: Sección oficial
Crítica:
El personaje principal (espectacular actuación de Marcello
Fonte) parece oriundo de esas tragicomedias amargas de tan arraigada tradición
en el cine italiano. Es dulce, amoroso, tímido, de aire embobado, sumiso, hábil
y dedicado en su trabajo. Admira y obedece al fortachón cocainómano Simone, que
lo vapulea constantemente. La humillación tiene un límite, y Marcello urdirá
una venganza sangrienta. Los escenarios deslucidos están tomados en forma
expresamente antiestética, neoneorrealista, algo habitual en el director, que
construye la tensión en forma cuidadosa y plena de contradicciones barrocas.
