lunes, 24 de noviembre de 2014

25Nov14: Crónica familiar

Crónica familiar

CINE CLUB CLÁSICO

CRONACA FAMILIARE (Crónica familiar) Italia, 1962. Dirección, Valerio Zurlini. Libreto cinematográfico, V. Zurlini, Mario Mistroli sobre la novela homónima de Vasco Pratolini. Con Marcello Mastroianni, Jacques Perrin, Valeria Ziangottini, Sylvie.


León de Oro al Mejor Film Festival de Venecia, 1962.
Nastro D’ Argento al mejor Film Italiano del año

Valerio Zurlini fue uno de los realizadores italianos de la llamada “Tercera Generazione”, fallecido prematuramente y que dejara verdaderas obras maestras como “La muchacha de la valija”, “Verano violento”, “El desierto de los tártaros” y la que hoy rescatamos como un título fundamental e imprescindible: “Crónica familiar”, que reúne una historia atrapante de dos hermanos separados ocho años: el mayor criado en la pobreza por su abuela, y el otro, cuya madre muere al nacer es dado a una familia pudiente. Ambos se rencuentran al cabo del tiempo llegando a convivir y conocerse. La mano maestra de Zurlini maneja la emotividad sin caer en lo lacrimógeno apoyado en silencios y miradas y en la actuación magistral de ese grande que fue Mastroianni, muy bien secundado por Perrin y el resto del elenco donde también descuella Sylvie, como la abuela. V.B.S.
Trailer : https://www.youtube.com/watch?v=4kaz4vVmzI0

miércoles, 19 de noviembre de 2014

21Nov14: Relocos y repasados

Viernes, a las 20.30 horas, en el marco de la Semana Nacional del Cine.

image

Guión y dirección: Manuel Facal
Con: Santiago Quintans, Joaquín Tomé, Nicolás Furtado, Micaela Psinisnuc, Luciano Demarco

Crítica: Sebastián Lasarte en Cineuy.com

Joaquín Tomé, Micaela Psinisnuc y  Nicolás Furtado en Relocos y Repasados
En su naturaleza, “Relocos y Repasados”  es exactamente lo que quería que fuera: Un cambio de actitud y espíritu para el cine uruguayo, atreviéndose a imitar estilos dinámicos y sumar un look moderno. Pero separándose de las agallas que tiene dentro de nuestro cine, la cinta de Manuel Facal es solo un loco paseo que llama la atención por su visión, pero que carece de humor, y debe poner todo en los hombros de su exagerado y cansador delirio. Es esa persona que aun intoxicada, puede ser simpática; esa simpatía por otro lado, acaba con tu paciencia en poco tiempo.

Descrita como “Una comedia de errores y drogas”, la película no pretende ir mas allá de su claro objetivo introduciendo a Andrés (Santiago Quintas) y a Elías (Joaquín Tomé), dos polos opuestos pero a la larga unidos como mejores amigos. Con la madurez tocando sus puertas, ambos se preparan para encarar un futuro más serio tras una noche sin ataduras, sabiendo que tendrán que enfrentarse a ellas por la mañana. De camino a casa, al intentar revivir sus etapas más juveniles, Elías se topa con una jabonera que oculta cinco tipos de droga: Marihuana, Cocaína, Éxtasis, LSD y Ketamina. Poniendo como excusa la posibilidad de llevar a cabo un experimento social, Elías convence a Andrés de usar tales drogas junto a otras tres personas. Cada individuo será víctima de los efectos de una sustancia diferente, y mientras pretenden presenciar los efectos entre ellos, la realidad los golpea, y deberán vérselas con ella a medida que sus facultades se atrofian.

Abriéndose con su mejor artimaña, no creo que nada de lo que ofrece más adelante supere a sus primeros dos minutos en donde una pequeña ventanita visiona una reflexión por parte de Andrés, introduciendo el atractivo panorama visual y otorgando un poco de desarrollo al personaje. Los otros cuatro protagonistas por otra parte, se mueven por impulsos bien diferentes el uno del otro, haciéndolos fáciles de identificar desde el principio. Elías es una catástrofe con patas, Catalina (Micaela Psinisnuc) es joven e inocente, Martín (Luciano Demarco) pasa por una etapa espiritual, y a Cooper (Nicolás Furtado) no le molesta ser descuidado u obsesivo, solo depende de la ocasión, lo cual funciona gracias a la buena actuación de Furtado.

“Relocos y Repasados” pretende ser graciosa. Su estilo y argumento son lo suficientemente astutos como para proveer una comedia joven fresca, pero su humor no es capaz de unirse a tal tono, desarrollando chistes básicos, vulgares y lo que es más importante, poco efectivos. Todo su arsenal cómico, se separa del potencial y crea otra cara. Ésta no juega con diálogos, sino que se limita a usar gags visuales que nada tienen que ver con el encanto que provoca su elaborada postproducción. No es que sea incapaz de sacar por lo menos una sonrisa, pero entre una menor con sobredosis, ser vulgar sin ningún ingenio, y ver a alguien cubierto de excremento durante media hora, no es un curriculum para sentirse orgulloso.

Rozando unos 100 minutos, los mismos son llevados con suficiente agilidad y desenvolvimiento visual. Las tomas son rápidas, la edición inteligente y la misma rompe la barrera para dar ritmo. Técnicamente, la misma muestra el interés por parte de Facal, pero su guion carece de la misma fascinación. El lenguaje coloquial uruguayo es reconocible no solo gracias a su agilidad, sino que se arrastra de cierta forma y no son pocos los momentos en que los comentarios se sienten forzados tanto realista como narrativamente, quedándose con la forma vulgar o coloquial en que se dicen ciertas palabras como único punto de referencia.

Describiendo a esas cinco personas, uno decide seguirlos desde que aceptamos la propuesta argumental, pero es imposible no repensar tal posición. Con todo dicho, todos siguen siendo los mismos y no hay nada en ellos medianamente conectable o cómico, especialmente con él inaguantable personaje de Elías. La actitud enseñada se vuelve más triste con cada minuto y francamente incluso una reflexión se ve fuera de lugar, siendo imposible de creer. ¿Tanta locura, tantos problemas, tanta obsesión existe en estas cinco almas que no pueden esperar al fin de semana? Ese tipo de pregunta tonta queda en tu cabeza, rebotando y haciéndote despreciar a los individuos, quienes no quieren ver la madurez y ni siquiera pretenden dar una explicación al respecto.

Por tan cómica que pretenda ser, su apoyo hacia las drogas es algo preocupante por más que un debate al respecto no llegaría muy lejos. Esos delirios tienen su cuota humorística, pero navegar en un mar de completa irresponsabilidad y utilizar como nudo el coma por sobredosis de una menor, se acerca demasiado al límite. Créanme, habrá cosas en pantalla para desviarnos de esto, pero en retrospectiva el trato con las drogas podría ser el problema más grave, complicando las sensibilidades de algunos espectadores.

Deambula entre el valor y el ser burda. Su mera producción induce esperanza en el futuro del cine nacional, dado que una visión como esta puede salir victoriosa si ordenara mejor sus ideas y no abandonara su creatividad a manos de tontería gratuita. El potencial está ahí, “Relocos y Repasados” por otro lado, no lo explota, solo es la prueba de que podria existir.

Banner600x300-1

Descarga aquí la programación de toda la semana…

lunes, 17 de noviembre de 2014

18nov14:Elsa & Fred

Homenaje a China Zorrilla

Elsa & Fred

Argentina-España 2005. Dirección, Marcos Carnevale. Libreto cinematográfico, M. Carnevale, Marcela Guerty y Lily Ann Martin. Con China Zorrilla, Manuel Alexandre, Federico Luppi, Roberto Carnaghi.

Fue sin lugar a dudas la personalidad más relevante de nuestro país y del Río de la Plata. Brilló en el cine, el teatro, y la televisión. Mujer de mundo con infancia en París, juventud en Londres y adultez en Buenos Aires, donde fue aclamada y laureada por distintas entidades tanto oficiales como artísticas. Estaba enraizada al arte desde la génesis familiar, era nieta del “poeta de la patria” Juan Zorrilla de San Martín, hija del no menos famoso escultor José Luis Zorrilla y por vía materna emparentada con el poeta Estanislao del Campo. Su labor en el cine se extendió a más de cincuenta películas dejando en cada una su sello personal. Desde 1971 en que debuta en “Un guapo del 900” de Lautaro Murúa, aportó su talento en “La tregua”, “Los gauchos judíos”, “Darse cuenta” (sobre una idea de ella), “Esperando la carroza” (donde realizó un trabajo excepcional), “Conversaciones con mamá”, “Elsa y Fred” y un largo etcétera. Precisamente con este último título Cine Club le rinde homenaje a esta figura singular en el primer mes de su óbito. Un papel donde China brilla con luz propia, creado hasta en los detalles mas insignificantes, una mirada un gesto y una palabra apenas pronunciada, que todo se convierte en un festival “zorrilliano” bajo la mano segura de Carnevale y el apoyo de un elenco eficaz. Elsa y Fred fue un suceso de público en América y en España, y en el año próximo se estrenará la versión americana con Shirley McLaine. V.B.S.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=W8iVGde81v4

lunes, 10 de noviembre de 2014

11nov14: Locke

Locke

A las 20.30 horas.

Título original: Locke
Año 2013
Duración 85 min.
País Reino Unido
Director Steven Knight
Guión Steven Knight
Música Dickon Hinchliffe
Fotografía Haris Zambarloukos
Reparto
Tom Hardy, Olivia Colman, Ruth Wilson, Andrew Scott, Ben Daniels, Tom Holland, Bill Milner
Productora
Coproducción Reino Unido-EEUU; IM Global, Shoebox Films
Género
Drama | Drama psicológico
Sinopsis
Ivan Locke (Tom Hardy) es un hombre que ha tenido que trabajar muy duro para alcanzar su sueño: llevar una buena vida. Sin embargo, un día, inesperadamente, recibe una llamada que lo echa todo por tierra. Desde ese momento tendrá que emprender una peligrosa huida contrarreloj. (FILMAFFINITY)
Premios
2013: Festival de Venecia: Sección oficial largometrajes (fuera de concurso)

 

lunes, 3 de noviembre de 2014

04nov14: Lore

Lore

Título original: Lore
Año 2012
Duración 109 min.
País Alemania
Director Cate Shortland
Guión Cate Shortland, Robin Mukherjee (Novela: Rachel Seiffert)
Música Max Richter
Fotografía Adam Arkapaw
Reparto
Saskia Rosendahl, Nele Trebs, André Frid, Mika Seidel, Kai-Peter Malina, Nick Holaschke, Ursina Lardi, Hans-Jochen Wagner, Sven Pippig, Philip Wiegratz, Katrin Pollitt
Productora
Coproducción Alemania-Australia-Reino Unido; Edge City Films / Porchlight Films / Rohfilm
Género
Drama | II Guerra Mundial. Nazismo
Sinopsis
Corre la primavera de 1945, y el ejército alemán se derrumba por momentos. Las fuerzas aliadas están entrando por todo el país, y así, con sus padres ausentes y el Tercer Reich desmoronándose, la joven Lore (Saskia Rosendahl) decide llevar a sus cuatro hermanos 500 kilometros a través de Alemania hasta un lugar seguro en casa de su abuela, en el Mar del Norte... Adaptación de la novela 'El cuarto oscuro', de Rachel Seiffert. Como curiosidad, siendo de producción mayoritariamente alemana, la academia australiana (una productora de Australia participa en su producción), la eligió para ser su representante en su año en los Oscar, y optar al premio a la mejor película de habla no inglesa (aunque está rodada en alemán). FILMAFFINITY
Premios 2012:
**Festival de Locarno: Premio del público (Piazza grande)
**Seminci de Valladolid: Mejor Nuevo Director

 

Descarga aquí el resto de la programación de noviembre.